Mitad y mitad

Dos hermanos completamente opuestos, enredos y disputas familiares, una casa, una herencia y una madre muerta… ¿o no? Son los ingredientes que componen “Mitad y mitad”, la obra de Jordi Sánchez y Pep Antón Gómez, antes llamada “Mamáaaa”.

Carlos llama a su hermano Juan una tarde en que encuentra a su madre tendida en la cama sin pulso. Cuando llega Juan, se encontrarán con un par de sorpresas inesperadas, que impedirán la realización de sus planes de llegar a un acuerdo justo, de éstos de “mitad y mitad”.

Siguiendo la estela de otras comedias como “La extraña pareja”, de Neil Simon, se enfrenta en escena a dos personajes que, a pesar de estar unidos por distintas circunstancias –en este caso familiares- no tienen nada en común. Son dos personajes desencantados con la vida, incompletos y egoístas, cada uno buscando su propio interés por las razones que sea, pero sin embargo de caracteres totalmente opuestos. Y es precisamente esa oposición lo que desencadena la comedia. Ver una situación entre dos personajes que se encuentran incómodos relacionándose consigue que la risa sea mayor que como sería si ambos empatizaran, incluso teniendo el mismo texto.

El texto, que aunque escrito ya hace unos años mantiene intacta la crítica social –fuera del teatro ocurre precisamente lo mismo que lo que sucede en escena-, tiene aun así sus altibajos. Su pistoletazo de salida es demasiado intenso, y así se mantiene durante aproximadamente la mitad del metraje, tras el cual cae estrepitosamente el ritmo, para remontar en sus últimos minutos.

La pareja protagonista cumple con su cometido, y tiene momentos desternillantes, apoyados por una innegable química. El televisivo Fernando Tejero está inesperadamente bien en un papel distinto al que suele interpretar, llevando por una vez los remos de las discusiones, acobardando en lugar de acobardándose. Se le nota sin embargo menos tabla que a su compañero, Pepón Nieto, de profunda vis cómica y gran generosidad a la hora de interpretar. Sabe exactamente cómo dar el pie al otro y dejar que se luzca, y cuándo es su turno.

No tiene mayor objetivo esta función que el de entretener y evadir al espectador de la realidad del día a día, precisamente, aportándole más de la misma. Y parece que gusta cuando acaba de comenzar con éxito su gira por España tras aguantar casi cinco meses en el madrileño Teatro La Latina, curiosamente uno de los teatros con las entradas más caras de Madrid.

Valoración: 3/5

“Mitad y mitad”, de Jordi Sánchez y Pep Antón Gómez. Reparto: Pepón Nieto, Fernando Tejero. Dirección: Pep Antón Gómez. Duración: 90 minutos.

Teatro Gayarre, 14 de septiembre de 2013.

Una más y nos vamos

“Una más y nos vamos” es una historia de amistades tremendamente improbables, casi imposibles, que llegan a buen puerto. Entre dos personajes completamente antagónicos surge una relación de confianza que nunca se daría en la vida real. Charlie, el rockero y dueño del bar donde sucede la acción, y Humberto, el hombre ahogado por sus relaciones familiares, sin experiencias vitales reseñables, son los dos protagonistas de la obra.

El principal reclamo de la función es el televisivo José Luis Gil, también asiduo a las tablas y más aún al doblaje. Sin embargo, a pesar de que sus últimas incursiones en el mundo del teatro, “Ser o no ser” y “Fuga”, eran muy acertadas, ésta no cumple ni por asomo cualquier tipo de expectativa.

En esta ocasión se trata de la búsqueda del hacer reír porque sí, sin una línea argumental coherente, ni gags rebuscados. Todo lo que sucede sobre el escenario se ha visto ya, y mejor hecho. Las escenas van pasando, y son pocas las que hacen avanzar la acción. Son diálogos insulsos, absurdos, de besugos, repetitivos, y que si tienen gracia es porque las actuaciones no son malas y no por la riqueza del texto. Los actores se obstinan en reproducir las bromas e ir buscando la carcajada explicándolas después durante, en ocasiones, varios minutos. La primera escena del pan para torrijas es desesperante.

Tampoco ayudan las proyecciones en vídeo a los lados del escenario, protagonizadas por Eduardo Gómez. Ni tienen gracia, ni aportan nada nuevo ni se entienden bien debido a la inexistente relación de Gómez con la dicción. Al contrario, rompen la poca acción que de por sí muestra la obra. Y tampoco es necesario explicar que la última proyección, ésta vez protagonizada por Charlie y Humberto, destroza el significado tanto de la escena anterior como de toda la función.

El momento en el que Charlie el rockero toca una canción al piano tampoco es en absoluto comprensible. Parece simplemente un intento de demostrar al público que el actor “sabe” tocar el piano, porque ni tiene sentido ese momento ni sus aptitudes como pianista son tales como para interrumpir el transcurso de una obra.

Lo que salva la función son claramente las interpretaciones. Mauro Muñiz (“Don Mauro”) avanza en escena con seguridad y aplomo, tiene vis cómica y su personaje está bien construido, a pesar de que en las partes más dramáticas flaquee un poco. Aun así, es José Luis Gil el alma de la obra. Es gracias a él que los cien minutos no parecen mil. Su momento bailando borracho es, aunque innecesario, sencillamente desternillante, y verlo vestido con capirote de paso de Semana Santa hace que el precio de la entrada se vea, en cierta medida, amortizado.

“Una más y nos vamos” surge del empeño de ambos actores de crear algo unidos y actuar juntos, y es de admirar que en estos tiempos lo consiguieran y Gil dejara de lado otros proyectos, sin duda mejores, para montar esta obra que trata, precisamente, de la amistad. Por lo menos, en ese aspecto, es consecuente.

Valoración: 1,5/5

“Una más y nos vamos”, de Carolina Noriega y Mauro Muñiz. Reparto: Mauro Muñiz, José Luis Gil. Director: Manuel Gancedo. Duración: 100 minutos.

Teatro Gayarre, 1 de septiembre de 2013.